如今，MTV并不热衷于播放音乐视频，但当它出现时，它有助于定义时代和职业，并成为一种现象。
音乐视频并没有在1981年MTV开业时突然出现。相反，之前有很多音乐视频，但很少有成功的视频，这主要归功于仅偶尔在世界各地的电视台上每周进行的流行音乐节目播出。
尽管这些音乐视频如今几乎都是在YouTube上独家观看的，这只是电影子类型发展的最新阶段，电影可以像故事片一样精致，也可以像家庭照片一样个性化。
为了回顾这种媒体的历史并展示其在过去几十年中的发展，我们看了过去50年中10个最具标志性的音乐视频。
甲壳虫乐队当然是流行音乐史上最重要的乐队（即使保罗是死者），在他们演出了将近50年后，他们的影响力仍然存在分开。但是他们的音乐视频呢？
早在1960年代，很少有人录制音乐视频。没有MTV，而且在一个无休止的巡回演出时代，艺术家们通常不会到电视演播室表演。披头士乐队在电影《辛苦的一天》 和 Help！中掀起了宣传歌曲的念头之后，后来为他们的单曲录制了一系列宣传电影。在1966年放弃巡回演出之后。
虽然“我是海象"可能是这段时间以来披头士乐队最著名的“视频"，但最重要的是“草莓田地永远"宣传片，具有反向，慢动作，淡入淡出，相机滤镜和慢速混合以及一系列不寻常的，微不足道的相机角度的功能。
在那时，甲壳虫乐队并不是唯一制作宣传片的人。其他国际艺术家，例如The Kinks（“死胡同"，“ Apeman"），The Beach Boys（“好振动"）和Bob Dylan（“地下乡愁蓝调"），都采用了这个想法。
" 《波希米亚狂想曲》（1975年）
八年后，音乐视频仍然只是偶尔的宣传片，通常是特定电视节目的联合发行。像大卫·鲍伊（David Bowie）这样的艺术家录制了宣传片，但总体上这个想法被忽略了，在欧洲，例如 Top of the Pops 的节目更倾向于在没有艺术家表演的情况下陪伴舞者演唱歌曲。
当女王的史诗般的“波西米亚狂想曲"在1975年获得第一名时，该乐队正在巡回演出，无法在BBC One上录制 Top of the Pops 。取而代之的是，他们为该场合录制了一段特殊的视频，乐队在舞台上表演了歌曲的开头和结尾，并在中间的“歌剧"部分使用了最新的视频编辑技术，并收集了惊人的视觉图像。
这部影片的受欢迎程度很高，使该影片连续九周在英国排名第一。
“惊悚小说"（Thriller）（1983年）
当时迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）独奏事业以他的 Thriller 专辑轰动了平流层，流行视频更是司空见惯，首次亮相的独奏艺术家和知名演员都花时间录制伴随的电影和专门的视频表演，以帮助销售他们的唱片。
由约翰·兰迪斯（伦敦的美国狼人，布鲁斯兄弟，可以真正满足你的心情的电影之一）导演，他们共同撰写了剧本对于视频（实际上是最终的流行促销电影），这部13分钟的视频在全球范围内首播1983年12月2日在MTV上播出。
“惊悚片"自此被吉尼斯世界纪录大全列为“最成功的音乐录影带"，并且是第一部音乐录影带已添加到国家电影登记局。然而，此影响远不止于此。自那时起，就一直影响着音乐家和电影导演。
寻找美国狼人式的转型，可以说在“惊悚"中比在“恐怖"中执行得更好在原始电影中。而且，如果您仍想了解一些迈克尔·杰克逊（Michael Jackson），为什么不学习如何进行月球漫步？
“钱没钱"（Money for Nothing）（1985年）
将早期的计算机图形与旋转式动画混合。在Dire Straits的现场表演中，“ Money for Nothing"在这部影片中获得了美国第一名，这要归功于主唱和吉他手Mark Knopfler对于使用该影片极为怀疑。
导演Steve Barron要求Ian Pearson和Gavin Blair制作动画，并使用Bosch FGS-4000 CGI系统和Quantel Paintbox。后一种设备在1980年代末至1990年代中期被广泛用于电视生产中，并由BBC定期在 Doctor Who（）博士（）上使用，并且每个 Doctor还有50多种
Pearson和Blair进入了Mainframe Entertainment（现为Rainmaker Entertainment），该公司是变形金刚和芭比娃娃等各种玩具和漫画卡通衍生产品的制作人
“一无所有"（Money for Nothing）也因在人声上带有Sting而引人注目。
“ Sledgehammer"（1986年）
在离开创世纪之后，彼得·加布里埃尔（Peter Gabriel）忍受了数年之久（第一首个人单曲“索尔斯伯里山"（Solsbury Hill）除外），直到此有影响力的音乐录影带由维珍唱片公司委托制作。
极富想象力的定格录像技术的使用（这些天您现在可以用手机来做），由Aardman Animations（后来会由于举世闻名的 Wallace and Gromit 系列），Gabriel的头部（以及后来的身体）被用作从化妆到变成水果的各种现实视觉效果的模板。
结果是，“大锤"视频赢得了1987年迄今为止九次MTV视频音乐奖，并且是MTV播放次数最多的音乐视频（并不是说这些天他们播放了太多）。
加百利（Gabriel）1992年的热门影片“蒸汽"也依靠尖端技术，这次使用的是CGI和其他数字效果。
“巴迪·荷莉"（1994）
导演在Spike Jonze的带领下，Weezer的最大成功是视觉效果的 Happy Days 混搭，原创演员巧妙地编辑了乐队在Arnold的Drive-In晚餐中的表演，该餐馆是标志性的1970年代流行的餐馆电视节目。
虽然如今散布着具有历史镜头的当代演员和表演者已经很普遍了，但在1994年却很少见，只有影片在史蒂夫·马丁（Steve Martin）的现代电影黑色喜剧《死人不穿格子呢》中成功执行。 “ Buddy Holly"在1995年MTV音乐录影带大奖中获得了四个奖项，并且还捆绑在Windows 95 CD上，并列在“ Fun Stuff"下，这对歌曲的成功做出了贡献。
剪辑和双重身体使流行角色Fonzie（Henry Winkler）能够跳入歌曲的高潮，而且您还应该注意Al Molinaro，这是该剧于1984年结束的唯一当代作品。
“虚拟疯狂"（1996）
Jamiroquai的最大成功作品是这种令人敬畏的舞蹈和明显动感的组合，使歌手Jay Kay能够以令人难忘的方式表演人声。尽管视频似乎全是一个镜头，但实际上它是几个片段的编辑以及微妙的摄影机镜头的编辑。这不是这里工作的唯一魔力……
您可能已经猜到了，地板并没有真正动起来；相反，摄像机固定在布景上，布景在灰色的，无特色的地板上移动。
毫无疑问，“虚拟精神错乱"在1997年MTV音乐录影带大奖中获得了四个奖项，令人难忘的表演，杰伊·凯（Jay Kay）在舞台上安装的两个移动人行道上跳舞。
“ Baby One More Time"（1998年）
Britney Spears的首张单曲与此发行了由导演奈杰尔·迪克（Nigel Dick）制作的低俗的以学校为中心的视频，并立即吸引了MTV观众，从而使这家前迪斯尼俱乐部的拥护者几乎立即在世界范围内享有盛名。
与该列表中的其他大多数视频不同，那里在此音乐促销中几乎没有特殊效果。取而代之的是，这是一首歌曲与随附视频之间完美同步，强力指向，引人注目的编舞和逼真的服饰（使用标准校服）的示例。
“宝贝一号"中使用的学校影片“更多时间"是威尼斯高中，以前曾发现它是文化巨兽的中心，即油脂。
“单身女士（戴上戒指）" （2008）
以黑白电影拍摄，除了碧昂丝和两位舞者之外，其他所有演员都以单身表演（不是）跳舞，“单身女士"获得了视频奖是2009年MTV音乐录影带大奖的年度最佳单曲，此后其流行度似乎并没有下降。实际上，情况恰恰相反。
随着YouTube于2005年的到来，音乐视频已经从MTV大量批发到Google的视频共享网站，可以按需欣赏音乐，而不必强迫他们观众要等到轨道再次轮回为止。因此，“单身女士"得以延续。
虽然具有标志性，但很有趣的是，该编舞的灵感来自1969年 Ed Sullivan Show 的非常相似的表演，
Jake Nava的导演，黑白电影的使用，拥有40年历史的舞蹈编排的发展以及该视频的特色是国际巨星碧昂丝（Beyoncé）将这种方式提升到了廉价抢劫之外，并进入了偶像圈。
“ Born This Way"（2011年）
Lady Gaga使得音乐视频成为她的流行单身生涯的重点，比任何其他人都更能证明这一点。是迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）以来的艺术家，因此，找到她长达7分钟的令人惊叹的“以这种方式出生"视频收录这份名单就不足为奇了（相信我，很难只选择10个）。
由时尚摄影师尼克·奈特（Nick Knight）执导，该视频以多种伪装形式呈现Lady Gaga，具有令人恐惧的面部突起（实际上是假肢化妆，而不是皮下植入物），以及对希腊和罗马神话的各种引用。哦，还有迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）的印象就足够了。
坦率地说，这很出色。
说到模仿，实际上是我们不能谈论的互联网定律精彩影片“生来就是这样"，而没有提及其他精彩影片，例如，Weird Al Yankovich的“以这种方式表演"…
从MTV到YouTube……还有其他？
现在，无论我身在何处，我都可以解锁手机，启动YouTube应用并欣赏几乎所有制作过的流行视频。这与1960年代的实验时代相去甚远，在实验时代，将某些电影添加到您的最新唱片中被认为是前卫。
Queen的音乐录影带革命，乐队一次又一次的重复实验并取得了一些引人入胜的结果（例如“ Radio Gaga"和“ Innuendo"），这为音乐产业开辟了一个新领域，催生了世界上最著名的电视频道和最著名的视频的迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）的“惊悚片"。
尽管MTV现在回避了以前的角色-部分原因是作为制作人的合法性电视节目，部分是因为其所有者担心YouTube的竞争-它将永远成为1980年代和1990年代流行音乐界的代名词。
但是YouTube可以在哪里拍摄音乐视频？ Lady Gaga的惊人视频是在利用媒体，还是只是在利用媒体？ YouTube或其他服务完全可以在将来提供一种全新的托管，播放和分发音乐视频的方式吗？
您如何看待？您将在自己的偶像音乐视频列表中包括什么？请在下面的评论部分中告诉我们您对音乐视频的想法以及这些年来的发展趋势！
